dimanche 7 février 2021

Du changement dans la continuité ...

 Nous avons donc changé d'année ... je pense que beaucoup d'entre nous ont laissé 2020  sans beaucoup de regrets ! Il est un peu tard pour vous présenter mes meilleurs voeux mais j'espère de tout coeur que 2021 sera meilleure pour tout le monde même si, pour le moment nous ne voyons pas de changements majeurs ...

La fin de l'année a été calme et j'en ai profité pour avancer mon carnet de croquis commencé en octobre lors du cours avec Laura Kemshall. La tâche n'est pas facile car, passées les premières idées il n'est pas évident de prolonger l'inspiration avec les mêmes objets sans se répéter ! jugez plutôt !

Le motif de la théière est un monoprint fait sur deli paper, j'ai ajouté sur la gauche des impressions avec un tampon en mousse pour rappeler la forme ronde de la théière.

Le fond a été peint à l'aquarelle et la théière retravaillée avec les blocks inktense selon ses couleurs d'origine. Après fait un collage avec des fragments d'un manuscrit ancien (photocopie !) le tout a été travaillé avec un crayon gras légèrement sur la surface pour vieillir la page.

Afin de compléter mes sources d'inspiration j'ai introduit le livre. Il s'inscrit parfaitement dans mon thème : ce sketchbook fait pendant le confinement fait référence au peu d'activité que nous avons : rester à la maison avec un bon livre et une tasse de thé, se souvenir des voyages passés ...

Cette page est un collage à partir d'une photo de livres anciens de ma bibliothèque et de la page de titre de l'un d'eux. 

J'ai aussi complété quelques pages qui étaient à finir.


Pour ces deux là il s'agissait de travailler sur l'introduction du texte dans une composition et l'apport de marques.

Ici l'utilisation d'une photo (à gauche) dont on masque une partie ne laissant que les grandes lignes; et sa prolongation (à droite). Photo du Béguinage de Bruges.

Poussée par une amie, je me suis inscrite à un projet avec SAQA (Studio Art Quilt Associates : www.saqa.com ). 

Il s'agit du projet des 100 jours (100 days project) : pendant 100 jours, et chaque jour, à partir du 13 janvier il faut poster 1 ou 2 photos d'une activité artistique. Il peut y avoir plusieurs projets, ou par exemple du dessin, de la teinture, de la broderie, l'essentiel étant que ce soit artistique. Dans un premier temps j'ai divisé mon travail en deux parties : la semaine je travaille à  un nouveau quilt et le week end je continue mon carnet de croquis.

L'inspiration pour mon quilt est une photo que je ne montrerai qu'à la fin. Pour commencer j'ai fait une aquarelle d'après la photo d'origine en représentant que les zones de couleurs. Puis j'ai fait un quadrillage pour délimiter les blocs.

J'ai aussi fait un sketchbook pour consigner mon travail pendant ces 100 jours !

Je travaille par blocs, puis par bandes ne me préoccupant que des couleurs. C'est amusant de voir que le résultat, même s'il évolue selon mon aquarelle ne ressemble pas vraiment à ma photo d'origine !

Voici certaines des bandes et leur montage jusqu'à maintenant.



 

Jusqu'à présent j'ai fait les 3/4 du quilt, terminé il fera environ 60 x 1m. Le quilting fera le lien entre les différentes zones. J'espère le montrer lors d'une prochaine exposition ! peut être BIAT !

Le travail avec le Groupe Fifteen by Fifteen continue et cette fin de janvier a vu notre premier quilt de l'année en ligne. Cette année nous avons choisi chacune un pays, puis 6 thèmes ont été sélectionnés. Chacune travaillera tout au long de l'année sur son pays en s'inspirant des thèmes communs. Le premier de nos thèmes est Emblèmes, les autres thèmes seront dévoilés au fur et à mesure.

Mon pays est le Canada. Mon emblème est bien sûr la feuille d'érable mais je ne voulais pas représenter le drapeau J'ai donc imaginé une composition et j'aicommencé par confectionner les tampons à partir de feuilles que j'avais ramassé cet automne. Puis j'ai imprimé mes tissus en les sélectionnant dans des teintes neutres.


 J'ai ensuite teint un morceau de lutradur avec de la teinture transfer pour faire une feuille rouge qui contraste avec les autres toujours en utilisant une vrai feuille comme patron.

Puis j'ai construit ma composition avec de la tarlatane teinte et un arrangement de feuilles. Emergeant du tapis de feuilles un totem se dresse : il est peint avec de la peinture acrylique et le modèle provient de photos prises au Musée des civilisations d'Ottawa. C'est mon clin d'oeil aux civilisations amérindiennes.



Avec le couvre-feu à 18h00 nous mangeons plus tôt ... et du coup j'ai repris des petits travaux à la main en utilisant mes hexagones. J'ai eu envie de me faire un étui pour mon kindle. D'habitude je n'ai jamais le temps de faire ce genre de choses ... 

J' ai sélectionnés les chutes par couleurs dans un premier temps puis j'ai préparé mes hexagones.


Et voilà mon petit projet terminé ! 

J'arrive au bout de ce que j'avais prévu de vous montrer, j'espère que vous aimez ces nouveaux projets ! Le printemps est en route et avec lui notre envie de bouger va revenir, espérons très fort que les expositions sont reprendre bientôt ! Alors pour vous faire envie et pour garder l'espoir que cela va changer ... voici le bandeau publicitaire de BIAT

En attendant continuez à être prudentes et à être créatives !




4 commentaires:

  1. Magnifique. Tu as vraiment de lumineuses idées... tu me fais rêver.

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  2. C'est superbe ! J'aime particulièrement les couleurs du quilt du Canada, le panneau est d'une grande douceur

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  3. Beautiful! I love your piece on the indigenous peoples -- reminiscent of the Haida on the Salish coast in B.C.

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  4. Bravo Chantal pour ces nouvelles pages, et surtout pour ton panneau Canada avec le totem d'Ottawa qui m'a rappelé notre visite du musée des Civilisations faite il y a quelques années. De bien jolis souvenirs. Avec de grosses bises des Alpes du sud.

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