Derniers préparatifs pour BIAT et quelques nouveautés ...

 Je suis de nouveau en pleins préparatifs ... valises, matériel de cours, boites et articles divers ... c'est fou ce que ça prend du temps ou c'est moi qui devient de plus en plus lente !

Nous sommes à quelques jours de BIAT et certains travaux devaient être finis.  Mon exposition sera composée d'une sélection des oeuvres exposées à Sainte Marie et de quelques nouveautés. Les toutes dernières étant une paire de quilts d'environ 55 x 55 cm en utilisant une sélection d'impressions en breakdown. En voici quelques détails.

J'ai aussi terminé le Journal Quilt du mois de Juin ce qui porte ma série sur la terre et les sols souterrains à trois. Cela fera aussi partie de l'exposition.

Comme j'ai toujours l'impression que j'aurai le temps de tout faire cet automne j'avais fait sécher une série de feuilles ... une grande quantité en fait ! avec l'arrivée du printemps j'ai décidé de faire quelques essais d'écoprinting pour tester les feuilles qui avaient encore du tanin après séchage avant d'aller cueillir les nouvelles ... J'ai eu des résultats divers, mais en résumé celles qui sont tanniques fraîches le restent séchées ... j'ai réalisé quelques cartes sur tissu ou sur organza. Vous les trouverez en vente sur mon stand.

Il y a quelques jours le groupe FifteenbyFifteen a mis en ligne sa dernière sélection de quilts. Le thème de cette année est, vous vous en rappelez peut être "A la manière d'un artiste", celui que j'ai choisi étant Marc Chagall.

Je continue à travailler les thèmes chers à Chagall en les traitant à ma manière. Pour ce quilt  N° 3 j'ai choisi de représenter la maison. Chez Chagall est elle souvent représentée par une vieille Isba biscornue en référence aux maisons de son village natal. La maison est le berceau des traditions, c'est là qu'elles se transmettent.

J'ai utilisé un morceau de drap brodé d'un monogramme que j'ai peint en rouge vif avec quelques touches de brun et de noir en référence à la palette du peintre.

L'Isba est thermocollée sur le fond de façon à ce que l'on voit le tissu de fond entre les planches pour accentuer le contraste. Le tissu brun est teint mais il a été retravaillé avec les blocs inktense pour simuler les poutres noires. Des motifs de broderies traditionnelles sont rebrodés en piqué libre sur le fond. Chagall utilisait beaucoup le noir pour le contour des motifs qu'il représentait.

Vous pouvez consulter le site du groupe : www.fifteenquilts.com  pour admirer les réalisations des autres membres.

J'ai même eu le temps de faire un peu de teinture pour un futur projet ...

 Et pour finir un sac que j'ai monté pour mon cours sur le monoprinting. Si cela vous dit il y a encore quelques places !

Je vous donne rendez vous à BIAT ! à très bientôt.

 

Une exposition à Nantes et les projets à venir ...

 L'Amour du fil s'est déroulé du 20 au 23 avril et les quatre jours se sont révélés très positifs. J'exposais avec mes amies du groupe Quiltriplées Anne Bellas et Lena Meszaros et notre exposition contrastait beaucoup avec le reste du salon qui est connu pour exposer beaucoup de patchwork traditionnel.

Chacune de nous avait à disposition un grand mur, et si nous étions située un peu vers l'arrière du salon cela n'a pas empêché beaucoup de visiteurs de nous rendre visite et de s'intéresser à notre travail.

Le mur où les quilts d'Anne étaient exposés.

Le mien, ainsi que quelques détails de mon exposition.

Le cours que je donnais étant sur l'utilisation des ocres sur tissu, j'avais privilégié des oeuvres où ces pigments ont été employés.

Et enfin les oeuvres pleines de fantaisie imaginaire de Lena ...

L'art textile était aussi représenté par Geneviève Verrier dont le stand dans les teintes bleues et vertes était magnifique.

 L'Australie était le pays invité d'honneur cette année à l'Amour du fil et toute une sélection d'artistes australiennes étaient présentes avec des cours et des expositions. Leurs quilts, pour la plupart traditionnels, étaient souvent colorés et mis en situation de façon harmonieuse.

 

Dès mon retour il a fallu se remettre à travailler sans tarder, le compte à rebours pour BIAT ayant commencé ! Peut être vous rappelez vous le panneau que j'ai réalisé il y a quelque temps avec les impressions de feuilles en break down printing. Ayant encore beaucoup de tissus imprimés j'ai décidé d'un faire un deuxième pour avoir une paire. Il va bien sûr ressembler au premier tout en étant un peu différent. Voici les premiers essais de composition ...

puis le début du quilting ...

Et puis j'ai continué ma série sur les éléments et cette fois ce n'est plus l'eau mais la terre qui m'a inspirée. Mais surtout la terre souterraine avec ses coupes de terrain, ses eaux qui s'infiltrent et ses mousses qui prennent racines entre les cailloux. 

J'ai refait un dessin en pensant aux différentes strates de terrain et en m'inspirant d'une carte d'état major et j'ai utilisé des tissus peints avec les ocres et quelques batiks.

Avril : dessin de base uniquement travaillé avec le quilting.

 

  Et puis Mai où l'adjonction de peinture renforce la représentation de la végétation opiniâtre qui se glisse entre les couches de terrain.

Juin est en cours de réalisation et je présenterai les deux séries Eau et Terre à Biat.

 J'espère que beaucoup d'entre vous pourront venir nous voir du 8 au 11 juin. De belles expositions vous y attendent, dont celle de l'Orient Express !  Je me réjouis de vous y retrouver nombreuses afin de partager expositions et cours pour  celles que cela intéresse.

 Toutes les informations sur les cours seront très vite en ligne mais voici quelques informations concernant les miens :

Rose ancienne : C'est une initiation au monoprinting. Pour réaliser ce petit panneau vous combinerez plusieurs techniques d'art textile : monoprinting, décoloration, broderie, crayon aquarelle. Plusieurs motifs à disposition.

Durée du cours 2h30 le jeudi 9 juin de 10h à 12h30

Prix du cours : 30 € + 5 € de matériel

Peinture sur tissu et pigments naturels (ocres) : ce cours a été donné à Nantes et après hésitation j'ai décidé de le redonner à Biat. En vous inspirant des modèles proposés vous apprendrez à utiliser les ocres sur tissu, à peindre un tissu de fond avec ou sans pochoir. Plusieurs modèles à disposition.

Durée du cours : 2h30 de 10h à 12h30 le vendredi matin

Prix du cours : 30 € + 5 € (matériel)

Pour plus de renseignements ou pour vous inscrire me contacter au 06 72 85 65 00 

 ou par mail : chantalguillermet@gmail.com

Merci de m'avoir lue et je vous dis à bientôt !

 

Préparatifs et projets ...

 

Tout d'un coup le temps semble s'accélérer : dans deux semaines exactement le salon "Pour l'Amour du fil" aura ouvert ses portes ! et je serai sur place accompagnée par les deux autres membres du trio Quiltriplées : Anne Bellas et Lena Meszaros.

Nous aurons chacune notre exposition et Lena et moi même donnerons un cours. Mon cours traitant de l'utilisation des pigments naturels sur tissu - en particulier les ocres - j'ai axé le choix des quilts exposés sur cette technique. J'avais écrit il y a quelques temps déjà (Août-septembre 2017) un article pour le magazine Quilting Art ou j'explique ma démarche.

 

Les pigments sont très agréables à utiliser  et surtout ils donnent un aspect naturel une fois appliqués sur le tissu. Je suis en train de finir un tout nouveau quilt qui sera exposé pour la première fois à Nantes ... juste un petit clin d'oeil pour vous faire envie sans le dévoiler tout à fait !

 

J'ai depuis longtemps été fascinée par les poteries, leurs formes mais aussi leur texture. Mais cette technique ne s'applique pas qu'aux poteries, les paysages, les vieilles pierres etc ... peuvent être traitées avec les ocres. Si vous êtes intéressé consultez le site du salon pour vous inscrire : www.https://pourlamourdufil.com

Le cours a lieu le jeudi matin de 10h30 à 13h30

Pour l'occasion nous avons fait imprimer une bannière avec notre nom que chacune personnalisera dans son style, voici la mienne !

Dans le courant du mois de mars j'ai eu une exposition à Ballancourt dans l'Essonne. J'avais été invitée à participer par le club de Ballancourt suite à un cours que je leur avais donné. Cela a été un superbe week end : l'accueil chaleureux reçu sur place, les contacts avec beaucoup de gens intéressés et plusieurs ventes en ont fait un succès ! 

Sur la droite les panneaux réalisés par les stagiaires qui avaient suivi mon cours.

J'ai beaucoup aimé "Le jardin" mise en scène organisée par les membres du club où plantes, branchages, chants d'oiseaux se mêlaient à une sélection de quilts du même thème.

Cette année après avoir beaucoup hésité j'ai décidé de participer au challenge "Journal quilts" du groupe CQ de la Quilter's Guild. Les deux dernières années avec la situation Covid j'avais décroché et cette année le choix des courbes ne m'inspirait pas trop ... et puis en définitive je suis contente de mes premiers panneaux !

Chaque pièce mesure 20 x 20 cm et doit comporter des courbes. J'ai choisi de travailler sur les éléments : l'eau, la terre, le feu et l'air; 3 panneaux pour chaque élément donc 12 en tout. J'ai commencé avec l'eau en m'inspirant des vagues de l'océan et en utilisant des tissus teints avec la neige. Le même dessin pour les trois, simplement le quilting change la texture.

Celui ci est le miroir du précédent et le quilting est différent.

Pour celui-ci j'ai monté le bloc comme pour le N° 1, puis j'ai décalqué le dessin sur du papier quilting et j'ai reproduit le dessin en le faisant pivoter de 45°. J'ai ensuite procédé au quilting dans les nouvelles formes obtenues.

 

 Le premier résultat était un peu fouilli mais après un peu de peinture pour délimiter certaines pièces j'aime ce qu'il est devenu !

J'ai gardé pour la fin l'explication de mon dernier quilt fait pour le groupe Fifteenbyfifteen. Pour les 5 quilts à venir mon thème sera "Maison et tradition".  Mon quilt Marc Chagall N°2 a pour thème la musique, thème qui est récurant dans l'oeuvre de l'artiste et qui se traduit souvent par le violon au son duquel on dansait.

J'ai commencé par peindre mon tissu en utilisant des couleurs saturées : c'est là où je dois me forcer à me dépasser car je suis d'habitude plutôt dans les nuances ... et en utilisant un pinceau plat et large.

Le tissu utilisé pour les violons a été peint de la même manière, les violons ont été imprimés avec l'ordinateur d'après un dessin de coloriage pour enfant.

 

La partition est un papier vieilli avec du café. Il est thermocollé sur le fond et patiné avec de la cire acrylique qui lui donne l'aspect d'un parchemin ancien. 

En peignant les violons j'ai essayé de reproduire le côté lustré du bois et j'ai travaillé les ombres avec les crayons inktense. Le fond est quilté de lignes horizontales avec du fil nylon transparent pour garder l'intégrité des traces de pinceau.

Avant quilting et dessous le quilt terminé avec un détail.

Ce sera tout pour aujourd'hui ! merci de m'avoir lue et j'espère que cela vous a plu. 

A bientôt !